Autora: Mariana Sánchez
Si piensas en colores distintivos de México, probablemente uno de los primeros en los que pienses sea el rosa mexicano, aquel color que recuerda a las hojas de bugambilia y que se popularizó en 1949, cuando el pintor y diseñador mexicano Ramón Valdiosera lo utilizó en un festival de moda en Nueva York. Si bien este color recibió su nombre gracias a Valdiosera, el mismo diseñador veracruzano reconoció ya haberlo visto y admirado antes en la vida cotidiana de México y en las prendas de sus pueblos originarios.
Si nos detenemos a contemplar murales y textiles de los pueblos mexicanos originarios, notaremos que la paleta de colores no era para nada limitada. Tal vez en lugar de preguntarnos “¿cuáles son los colores representativos de México?” deberíamos pensar en “¿cómo conseguían tintes de colores tan vivaces y excéntricos?”

Hilaza de algodón en crudo, material utilizado para la elaboración de sandalias artesanales Pawuamba.
SANGRE DE NOPAL
Las y los maestros artesanos del México prehispánico desarrollaron una tecnología compleja para extraer tintes de recursos orgánicos de la región, como son las plantas, animales y minerales. En aquella época, los pueblos originarios plasmaron su cosmovisión, jerarquía social y demás creencias en sus prendas, por lo que el color de la misma estaba dotado de importantes simbolismos.
A pesar de su excéntrico tono vibrante, el rosa mexicano se originó a partir de una mezcla de recursos de origen orgánico; de hecho, es en realidad una de las variantes del colorante rojo original que se obtiene de la grana cochinilla, una plaga que aparece comúnmente en plantas de nopal.
En náhuatl se le llamó a la cochinilla como nocheztli, que significa “sangre de nopal” o “sangre de tuna”. El rojo que se obtiene de este insecto era considerado sagrado, y para conseguirlo se requiere de un proceso bastante largo y el conocimiento de múltiples generaciones: Involucra cuidar las plantas de nopal donde se harán los nidos de cochinilla, esperar a que los insectos lleguen a la edad adulta, secarlos y molerlos para obtener un polvo rojizo.
La extracción y el procesamiento de los tintes prehispánicos eran consideradas actividades que solo los artistas que servían a la élite y a los dioses podían realizar. Sin embargo, el valor de la grana cochinilla no fue únicamente cultural. En la época de la Nueva España, Europa quedó fascinada con la calidad de tinte que ofrecía este insecto y se convirtió en uno de los productos más codiciados. La “sangre de nopal” no destacó solamente por su aplicación textil, artistas reconocidos de la época la utilizaron para añadir colores únicos a sus obras, como fue el caso de Diego Velázquez.
EL CARACOL PÚRPURA Y EL ROSA AGUACATE
El rojo carmín de la cochinilla es un color de tinte que nació en México y, hasta la fecha, se sigue utilizando; sin embargo, no es la única especie de fauna mexicana que se utilizó para estos propósitos. Existe una técnica ancestral de teñido la cuál es la fuente de los tintes morados en prendas originarias hechas de lana y algodón. El color proviene del llamado caracol púrpura, que habita en las costas del pacífico, y se puede extraer sin dañar a la especie ni perjudicar su preservación.
Obtener este tinte morado no es sencillo, y son solo los tintoreros que poseen el conocimiento ancestral los que están autorizados para hacerlo. En México, la práctica de esta técnica se restringe al estado de Oaxaca, específicamente a la localidad de Pinotepa de Don Luis. Para extraer el tinte se hace algo conocido como “ordeña” del caracol; es decir, despegar al caracol de la piedra donde se encuentre y dejar que suelte una sustancia lechosa que funciona como veneno y método de defensa. Una vez que este líquido entra en contacto con el textil y se oxida es que adquiere el tono púrpura.
Por otro lado, los antiguos pobladores toltecas, aztecas y olmecas que cultivaban y consumían el aguacate, el cuál es originario de México, fueron clave en el descubrimiento de una técnica de teñido que ahora trasciende de sus orígenes.
En la época del Nuevo Mundo, se descubrió que la semilla de aguacate secretaba un líquido indeleble que adquiría tonos rojizos, negros, marrones y rosados al entrar en contacto con el aire. En aquel momento, esta tinta era utilizada principalmente para escribir —de hecho, existen documentos escritos con tinta de aguacate que aún se conservan—; sin embargo, la fusión del conocimiento ancestral con la visión contemporánea de la moda permitió que esta técnica se enalteciera y convirtiera en protagonista en reconocidas marcas de ropa mexicanas.
Debido a su naturaleza orgánica, muchas de estas prácticas de extracción de tinte se realizan siempre bajo normas de protección de flora y fauna, lo que restringe los permisos para su utilización y garantiza la preservación de las especies. De esta manera, la práctica del teñido se mantiene viva dentro de la cultura mexicana a la vez que conserva su característica sustentable.
ENALTECER LA TRADICIÓN
El color con el que vistes día a día puede decir mucho de tu persona en la actualidad. Sin embargo, utilizar prendas coloreadas naturalmente, en lugar de con productos químicos artificiales característicos de la moda rápida, representa una total revolución.
Las técnicas de teñido permiten que el tinte dure por mucho tiempo y resulta en textiles de alta calidad; al mismo tiempo que preservan las tradiciones de la cultura prehispánica y otorgan el merecido valor al conocimiento ancestral de sus civilizaciones. Además, existe una característica que enaltece aún más su valor: hasta la fecha, los teñidos naturales son los únicos que coexisten amablemente y de manera sustentable con el medio ambiente.

Modelo Dos Raíces Rosa Tie Dye, teñido a base de hueso de aguacate.
Siguiendo el ejemplo de nuestros ancestros y recalcando nuestro compromiso con el cuidado del medio ambiente, en Pawuamba, realizamos el teñido del modelo Dos Raíces Rosa Tie Dye a partir del hueso de aguacate, y con mordentes (sales metálicas de origen natural que permiten fijar y cambiar el tono del tinte) y textiles amigables con la naturaleza.
Los teñidos naturales solamente funcionan en fibras textiles naturales, ya que estas presentan estructuras químicas compatibles con el tinte y con el mordente. El modelo Dos Raíces pertenece a la colección de Hilo de Algodón, por lo que el material es perfecto para colorearse naturalmente.
El proceso de teñido artesanal requiere de conocimiento especializado y suficiente tiempo, por lo que puede llevar hasta dos semanas teñir las hilazas de algodón, el primer paso para trabajar en este modelo. El característico tono rosa del modelo Tie Dye se obtiene del recuperado de semillas de aguacate, sin embargo, estas también requieren de una meticulosa preparación para que funcionen como tinte y se obtenga el color deseado.
En la moda contemporánea, optar por una prenda cuyos textiles fueron teñidos naturalmente a través del conocimiento ancestral no es solo símbolo de tradición y cultura, sino de respeto por nuestras tierras y por las comunidades originarias.
En Pawuamba enaltecemos el saber ancestral de manera ética y sustentable en cada una de nuestras piezas. Cada par de sandalias artesanales es único, requiere de un largo tiempo de elaboración y dedicación, así como de la maestría de las técnicas ancestrales; es por esto que nos gusta reconocer que el trabajo artesanal se ha convertido en el verdadero lujo contemporáneo.
Fuentes:
Espinoza, R. (2024, Agosto 26). La historia de los pigmentos prehispánicos: colores y técnicas ancestrales - ttamayo.com. ttamayo.com. https://www.ttamayo.com/2024/08/la-historia-de-los-pigmentos-prehispanicos/
Odam. (2023, Marzo 17). La historia detrás del rosa mexicano, el color más representativo de México. Obras De Arte Mexico. https://odam.mx/2023/03/07/historia-del-rosa-mexicano/
Castillo, N.(2020, Agosto 27). Sangre de nopal. El rojo mexicano de la grana cochinilla. Ciencia UNAM. https://ciencia.unam.mx/leer/1031/sangre-de-nopal-el-rojo-mexicano-de-la-grana-cochinilla
Hernandez, P. (2021, Junio 2). ¿Qué es el caracol púrpura pansa y cómo se utiliza? Artesanías Flor De Piña. https://www.flordepina.mx/blogs/blog-de-artesanias/que-es-el-caracol-purpura-pansa-y-como-se-utiliza?srsltid=AfmBOoqvrVvXQsXFlUcp-UHYb8KFuVauqacH8WSoL8NjhQeAJOJCx_Ku
The Tico Times. (2023, Octubre 22). Avocado’s Rich History: From Aztecs to Modern Cuisine. https://ticotimes-net.translate.goog/2023/10/22/avocado-the-aphrodisiacal-pear?_x_tr_sl=en&_x_tr_tl=es&_x_tr_hl=es&_x_tr_pto=sge
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